Markus Orsini-Rosenberg malt nackte Natur für das nackte Auge. Die Natur bietet ihm im doppelten Sinne den Grund seiner Malerei: die Leinwand und der Keilrahmen sind selbst aus gewachsenen Naturmaterialien, wie auch die aufwendige Grundierung. Der Kärntner, der einst bei Maria Lassnig Malerei studierte, beschäftigt sich schon lange mit traditionellen Maltechniken. In zahllosen Strichen und Stunden bringt er die Ölfarbe auf die Leinwand auf, die in einem natürlichen Oxidationsprozess erst ihre beständige Leuchtkraft entwickelt. Die Natur ist dem Kärntner Maler Kraftquelle, Herausforderung und ein sich dauernd veränderndes Motiv, dass so nie ihren Reiz verliert.

Text: Galerie3

Darstellungen von Landschaft stehen mitunter in einer langen Tradition, schließlich handelt es sich um ein traditionelles Genre, das im Laufe der Jahrhunderte verschiedene Ausdrucksweisen, die vom Erhabenen zum Pastoralen oder zum Malerischen reichen, angenommen hat. Als Dokumentation hat die Landschaftsmalerei mit der Erfindung der Fotografie etwas an Bedeutung verloren. Dennoch scheint es gerade der Aspekt des Dokumentarischen zu sein, der Markus Orsini-Rosenberg neben anderem interessiert. Der Garten im Jänner, zwei Steine in der Gail: es ist die nächste Umgebung, die er darstellt und Landschaftselemente in Strukturen fasst, in denen Details oder ungewöhnliche Perspektiven bestimmend sind. Die Malerei kann subjektive Blicke umsetzen, sie kann hinzufügen oder weglassen. Sie ist Schauplatz für eigene Erzählungen, kann aber auch, wie in den Bildern von Orsini-Rosenberg, die ständigen Veränderungen der Landschaft dokumentarisch erfassen.

Text: Susanne Neuburger